的时候其实就可以知道了。

因为有些电影拍到一半的时候协调不协调，能不能卖座，导演和大部分主创心里都是有数的。

甚至不需要什么影评人去做多余的评价。导演心里比谁都清楚。

当然也有那种自信心比较爆棚的导演，说什么十年之后观众才看得懂，无极都二十年了，狗作者也没看懂不是。不过人家的信心倒是比狗作者要强得多了。

也有那种死鸭子嘴硬的人，千错万错全是观众的错，这批观众素质不行，咱们再等下一批。

这都是典型的反面教材，不可取。

同样的道理放在话剧上当然也是行得通的，进行了几天围读会之后，剧组就正式进入了排练阶段。

这一开始排练李闲就发现了，这话剧演起来还真挺有意思的。也难怪何军喜欢话剧远胜于电影了。

这东西是真过瘾，他比电影表演多了几分的流畅，以及情感宣泄的舒爽。

它没有摄像机立在跟前，演员和演员之间都是面对面的直接交流，互相之间通过台词和肢体语言的碰撞，相互激发使得整场表演愈发的精彩。

有时候台词稍微出现一些失误都没关系，只要不脱离整体的框架，对面的演员就能够通过对剧本的领会，用自己的方式再给圆回来。

甚至演员自我发挥时的台词，反而比剧本上写的还要精彩。

当然即便再精彩这也是意外状况，在剧本修改之前是不允许的，至少是不提倡的。

李闲在小剧团玩得十分开心，而话剧的宣传工作也在他们排练的同时，正式展开了。

只是张小茸也得承认，自己的新公司确实对于媒体宣传这块，缺少一个能够主持大局的统帅型人才。

这也让她招揽姚安娜的心思越发的迫切了起来。

只是这种招揽人的事，尤其是人家还是一个国际公司区域负责人的情况下，不是急就能急得来的，必须得一步一步的推进，否则损失的利益可就太大了。

远不是李闲那话剧一场两场票钱能比得上的。