，赢得了观众的喜爱。

片头曲的创新和大胆尝试，激发了众多年轻人对传统艺术的兴趣，吸引了许多年轻的歌迷。

就连电视台，也因这部具有明显统治收视率潜力的电视剧的出现而感到欣喜。

就是这么一个所有人都挺开心的时候，偏偏就有那么一些人非要不合时宜的跳出来，给所有的人添一添堵。

而这帮人说起来还是这次盛宴当中，理论上收益最大的一个群体。那就是专业的京剧演员。

按理说《赤伶》这首明显带有京剧唱腔的歌曲，能够吸引过来一大部分年轻人，让这些从来没有接触过京剧的年轻人，多多了解一下这门传统的艺术。

怎么想这都不是一件坏事，可偏偏那些个“艺术家”们坐不住了，第二天就联系媒体，各个角度上，变着花的批判着《赤伶》。

说什么歌不是歌，戏不是戏。不伦不类，毫无亮点。既贬低了京剧这门传统艺术，又降低了流行歌曲的通俗性和流传性。

这话乍一琢磨还真说的没毛病，也是难为这些人可以找到这么刁钻的批判角度了。

李闲很不爽，等小茸姐上班之后就给李老爷子打了个电话诉苦，而李老爷子一听李闲说的“大师”的名字，顿时就知道是怎么回事了。

普通人可能觉得这么古板的人，应该都是那些老艺术家，看不得年轻人对于传统艺术的创新。

实际上，老一辈京剧艺术家还真不这么想，因为老人家清楚，京剧再不改变离彻底完蛋就真的没有多远了。

京剧可不像传统的地方剧种，人家是有着极为广阔的观众基础的。

真正的死揪着“传统”不放的，实际上偏偏是那些人到中年，刚刚成为“角”的那些熬资历上来的所谓“名家”。

人家吃的就是“传统”这碗饭。让这帮人掌握着京剧的话语权，用李老爷子的原话：“活该它没落。”