处理的非常好，一点也没有故弄玄虚的那种感觉，反而将整部电影拍的如同一条宁静的河水，平淡却又不停地向前滚滚奔流。

有的时候张柯导演给李闲的感觉有点像前世的贾导演，但又有所不同。

老贾他们那种导演始终没有学会思考，只懂得把社会现实撕开展现在观众面前，但没有任何表达，让人闷在心里难受得发慌，憋烂。

但张柯导演不一样，他不管对错，也不管积极或是消沉，他至少给出了一个态度，就是不管生活多么艰难，总要磕磕绊绊的向前奔跑，无论前路是光明或是死亡。

单从这一点来看，老贾和张柯导演完全不在一个层次，张柯导演算是把电影玩出了哲学高度的大家了。

也难怪在欧洲电影节上表现的那么的宠辱不惊，看来人家打心眼里就没有那么的在意。

随着电影缓缓落幕，《送别》的旋律响起时，电影营造的悲而不伤的情绪终于有了一个宣泄口，许多的观众顿时湿了眼眶。

口琴的前奏衔接着钢琴的《送别》并不是电影本来的片尾曲，而是张小茸现场弹奏的。当灯光亮起的时候，只见张小茸穿着一身华丽的长裙坐在钢琴前，琴声悠扬，慢慢的靠近话筒，声音悠远仿佛来自天外：“长亭外，古道边，芳草碧连天……”

这还是李闲头一次听到张小茸的现场演唱。当然练习的时候不能算数。

张小茸的歌声仿佛带着一种魔力，让在场的每一个人都沉浸在这份离愁别绪之中。她的声音清澈而深沉，每一个音符都像是在诉说着一个故事，让人不禁回想起电影中的点点滴滴。

但这优美的歌声，却仿佛使人在愁绪中学会了释然。